En mi burbuja

12 fotógrafos para el calendario Lavazza

2011-10-31T16:51:00.000+01:00

En general no me gusta mucho la fotografía publicitaria. Escenificación, manipulación... donde la foto es un medio para venderte un producto. Pero me ha parecido interesante esta campaña del café Lavazza, por el 20 aniversario de su calendario, donde importantes fotógrafos se retratan a ellos mismos. (Interesante también el calendario de 1999 realizado por fotógrafos de la Agencia Magmum)

Erwin Olaf

Thierry Les Gouès

Miles Aldridge

Marino Parosotto

Eugenio Recuenco

Elliott Erwitt

Finlay Mackay

Mark Seliger

Annie Leibovitz

Albert Watson

David Lachapelle

Ellen Von Unwerth

Lo vi en http://www.xatakafoto.com/

Elliott Erwitt - Sequentially Yours

2011-10-26T18:01:00.000+02:00

“You always look for the best picture, but sometimes the pictures are not that great alone. But in a group, they become interesting”

Visto en:
http://lightbox.time.com/2011/10/18/elliott-erwitt-sequentially-yours

neONes

2011-10-19T15:32:00.002+02:00

Inspirado en Turismo Raro

Más AQUÍ

(Nota: todos son de Madrid, excepto el de Bus Stop que esta en Valladolid)

Metropolisson - Janol Apin

2011-10-19T15:09:00.000+02:00

OBSERVADOS. Vouyerismo y vigilancia a través de la cámara desde 1870

2011-09-21T13:23:00.000+02:00

Y, totalmente relacionado con el post anterior, me informa Gabs de esta próxima exposición en Madrid en la Fundación Canal (Mateo Inurria, 2. Madrid).

Nota de prensa:

La exposición reúne 168 piezas fotográficas y dos audiovisuales que examinan la historia de “la mirada indiscreta” en la fotografía y las artes visuales a través de temas tan diversos como el erotismo, el acecho a los famosos, la muerte, la violencia, la pornografía o la vigilancia en sus múltiples formas.

Imágenes de algunos de los fotógrafos más famosos de la historia, como Brassai, Cartier-Bresson, Walker Evans, Robert Frank, Dorothea Lange, Georges Dudognon, Weegee, Garry Winogrand, Harry Callahan o Thomas Ruff, comparten espacio con trabajos de fotoperiodismo o de aficionados.

La exposición está formada por cinco bloques temáticos: El fotógrafo invisible (“Street photography" o fotógrafo de calle), Voyeurismo y deseo, Famosos y la mirada del público, Testigos de la violencia y Vigilancia. A través de estas categorías se pueden examinar los aspectos más desgarradores y perturbadores de la fotografía, las posibilidades del uso o mal uso de la cámara oculta, algún desconocido perfil del erotismo y de la pornografía pero sin dejar a un lado la vida callejera y cotidiana desde hace aproximadamente un siglo y medio.

Esta exposición ha pasado por la Tate Modern (Londres, 2010), por el SFMOMA (San Francisco- EE.UU, 2011) y por el Walker Art Center (Minneapolis- EE.UU, 2011)

Comisarios:

Sandra Phillips, conservadora de fotografía de SFMOMA

Simon Baker, conservador de fotografía y arte internacional de la Tate Modern

Apertura al público: 27 octubre 2011 – 8 enero 2012

Greta Garbo in the Club St. Germain © Georges Dudognon

Harry Callahan, Atlanta ©The Estate of Harry Callahan, courtesy Peace MacGill Gallery, Ny

Untitled © Miroslav Tichý. Foundation Tichý Ocean

Stranger No. 2 © Shizuka Yokomizo

The Electrocution of Ruth Snyder © Tom Howard

The Parade - Nadav Kander

2011-09-21T12:45:00.000+02:00

TheParade es el nombre de una tranquilacarretera costera del sureste de Inglaterra. Cubriendo una distancia aproximadade dos millas, más o menos 150 casas se alinean junto a la carretera ycomparten una visión sin obstáculos del mar desde el puerto, mientras que en suparte trasera se encuentran a la sombra de la central nuclear de Dungeness, lamás antigua de Inglaterra.

Contenidasen el espacio aparentemente privado de sus propios hogares, vemos personasrealizando tareas domésticas sin importancia, acciones que nada tienen departicular y que son, por el contrario, universales. Yo creo que dicen muchoacerca de nosotros mismos.

Todami obra obedece a la intuición. The Parade no fue diferente.Conducía al anochecer por esa carretera pespunteada de casas. Sus interioresestaban encendidos, me recordaban fotogramas de películas que parpadeaban.Regresé e hice fotografías en tres ocasiones. Fue después de completar la seriecuando me di cuenta de lo que realmente me había llevado allí. El programa detelevisión Gran Hermano se había emitido por primera vez en elReino Unido y esto me fascinó en dos sentidos. Por un lado, el hecho que lagente disfruta y le atrae ver a otra gente llevando sus vidas normales, y porotro, cómo este programa iba modificar los valores en torno a la privacidad.Así que, mirar hacia dentro a través de la ventana era un modo de mirar haciaafuera, e intuitivamente me pareció una respuesta adecuada. Mi obra girasiempre en torno a las señales que nos indican que existimos, y este conjuntode fotografías propias de un voyeur no es diferente.

Nadav Kander

El texto en castellano lo encontré aquí (además un interesante análisis del proyecto):
http://maquinariadelanube.wordpress.com/2011/07/15/kander/

Garry Winogrand... en color!!

2011-08-27T00:01:00.001+02:00

#Acampadapolicía 02/08/2011

2011-08-03T10:52:00.001+02:00

Taller de vigilancia

Taller de relaciones con los medios

Taller de "posturitas"

Taller de tatuajes

Comisión del amor

Añado unos extractos de esta noticia: http://politica.elpais.com/politica/2011/08/02/actualidad/1312306704_593265.html

La juez, sin embargo, le absolvió el lunes porque “en un estado democrático de derecho no toda orden de un agente debe ser acatada ciegamente en pro del principio de seguridad”.

La juez considera que una orden de un agente, para ser acatada, debe tener "legitimidad". En este caso no la tuvo porque el acusado tenía derecho a tomar imágenes con su móvil. "El derecho y deber de informar no es exclusivo de los periodistas", escribe en la sentencia. "(Y en este caso) se apreciaba la relevancia pública y el interés legítimo en la captación de imágenes del desalojo". La juez critica también que los policías llevaran ocultos sus números de identificación, tal como pudo comprobar en los vídeos grabados durante el desalojo.

Desayuno

2011-08-01T00:41:00.000+02:00

Los 30 mejores libros de fotografía de la década, según Martin Parr

2011-07-20T13:18:00.001+02:00

Ryan McGinley - The Kids are Alright

Rinko Kawauchi - Utatane

Geert van Kesteren - Why Mister Why

John Gossage - Berlin in the time of the Wall

Christien Meindertsma - Checked Baggage

Leigh Ladare - Pretend You're Actually Alive

Sakaguchi Tomoyuki - Home

Simon Roberts - We English

Paul Graham - A Shimmer of Possibilities

Doug Rickard - New American Picture

Dash Snow - Slime the Boogie

Miguel Calderon - Miguel Calderon

Viviane Sassen - Flamboya

Miyako Ishiuchi - Mother's

JH Engstrom - Trying to Dance

Jules Spinatsch - Temporary Discomfort: Chapter 1-V

Daniela Rossell - Ricas y Famosas

Uchihara Yasuhiko - son of a Bit

Taiyo Onorato & Nico Krebs - The Great Unreal

Donovan Wylie - Scrapbook

Archive of Modern Conflict - Nein, Onkel

Stephen Gill - Hackney Wick

Florian van Roekel - How Terry likes his coffee

Susan Meiselas - In History

Wassink Lundgren - Empty Bottles

Michael Wolf - Tokyo Compression

Alessandra Sanguinetti - On the Sixth Day

Nina Korhonen - Anna, Amerikan Mummu

Alec Soth - Sleeping by the Mississippi

Hans Eijkelboom - Portraits & Cameras 1949-2009

El catálogo, con los comentarios de Martin Parr a cada libro y textos de sus respectivos autores, se puede conseguir aquí:

http://2011.photoireland.org/news/martin-parrs-best-books-of-the-decade/

Magnum photographers

2011-07-18T13:29:00.001+02:00

® Elliott Erwitt - Magnum

Magnum photographers, Paris 1988. "These are my Magnum colleagues. The reason they are all hiding their faces is because they weren’t all there. I thought that if we all hid our faces, we wouldn't know who wasn’t there, but it turned out to be kind of a funny picture — we know exactly who’s there."

Miroslav Tichý. Retrospectiva en Valladolid.

2011-07-16T13:51:00.000+02:00

Es la primera retrospectiva que se le dedica tras su muerte el pasado Abril.

Sala Municipal de exposiciones San Benito.

Desde el 15 de Julio hasta el 28 de Agosto.

Miroslav Tichý

El Louvre y sus visitantes. Alécio de Andrade

2011-07-15T14:44:00.001+02:00

Del otro lado de la cámara. Fotógrafos en Rencontres d'Arles.

2011-07-11T13:09:00.001+02:00

Lucien Clergue, Jacques-Henri Lartigue, Florette Lartigue, Jean-Claude Lemagny and Jean-Maurice Rouquette © B.Martin 1972

Brassaï and Lartigue at the lunch at Montmajour Abbey- on Brassaï's left, Jean-Maurice Rouquette © Jean Dieuzaide 1974

Eugene Smith © Jean Dieuzaide 1975

Jean Dieuzaide, Eva Rubinstein, Hélène Théret, Georges Tourdjman, Youssuf Karsh, Ralph Gibson, Tana Kaleya, Lucien Clergue and Kishin Shinoyama © Jean-Claude Gautrand 1975

Ansel Adams, Ferrade © Guy Le Querrec 1976

Marc Riboud, Mary Ellen Mark, and Ralph Gibson © René Burri 1976

Elliott Erwitt in action © Lucien Clergue 1977

The iconic photo of the 11th Rencontres d'Arles © Yan Morvan 1980

Gjon Mili, Lucien Clergue, and Manuel Alvarez Bravo © Guy Le Querrec 1981

Lucien Clergue workshop- the Nude © Benedict Fernande 1981

Maryse Cordesse, Sam Wagstaff and Robert Mapplethorpe; in the background, Marc Riboud © Jean-Claude Gautrand 1981

Nude workshop- Lucien Clergue on Beauduc beach, Salins de Giraud © Guy Le Querrec 1981

Avec Joyce Tenneson chez Maryse Cordesse, 1982 © Lucien Clergue 1982

Yvette Troispoux and Christine Sprengler © Jane Evelyn Atwood

William Klein and Robert Doisneau, Mas des Barges © Sabine Weiss 1986

Nan Goldin © Patrick Manez 1987

Ray DeMoulin aux JIP © Bernard Perrine 1988

Workshop- the Nude © Jean-François Bauret 1989

Sebastiao Salgado and Diego Goldberg, le 04 juillet © S. Lecallier 1991

Henri Cartier-Bresson in the Palais de l'Archevêché © Ferdinando Scianna 1998

Josef Koudelka en train de filmer et Sarah Moon en train de photographier à la Ferrade © Jean-Christophe Béchet 2002

Martin Parr et René Burri 2004

Susan Meiselas dans son exposition aux Ateliers © David Burnett 2006

Kathy Cooper, Lucien Clergue, Natalia, Sara, Cassandra & Jennifer, Arles, 2007 © Kathy Cooper 2007

Après la Ferrade avec Koudelka, Laurent Krivine et Georges Oaxley, Salins de Giraud, 2008 © Anne Clergue

Lucien Clergue, Jean-Noël Jeanneney, Joan Fontcuberta © Yan Morvan 2011

Nota: Selección de fotos obtenidas de varios post de http://lalettredelaphotographie.com/

La fotografía es fácil, la fotografía es difícil. Paul Graham

2011-07-10T02:44:00.000+02:00

Es tan fácil que es ridículo. Es tan fácil que no puedo ni comenzar, no sé por donde empezar. Después de todo es solo cuestión de mirar a lo que te rodea. Todos lo hacemos, es simplemente una manera de grabar lo que ves – lo apuntas con la cámara y presionas el botón. ¿Es tan difícil? Y todavía más, ahora en la era digital es gratis, ni te cuesta lo que vale un carrete. Es tan simple y tan básico, que es ridículo.

Es tan difícil porque está por todas partes, en todos los lugares, todo el tiempo, incluso ahora. Es la imagen de este bolígrafo en mi mano mientras escribo, es la imagen de tu mano sosteniendo este libro. Deja lentamente llevar tu conciencia fuera de este texto y mira: está justo ahí, en el otro lado de la habitación, y allí… y allí. Entonces se va. Tú no lo has fotografiado creías que no valía la pena y ahora es demasiado tarde, ese momento ha desaparecido. Pero otro ha llegado, en un instante. Ahora. Porque la vida fluye a través y alrededor nuestro, avanzando deprisa, deprisa y en todas direcciones.

Pero si está en todas partes y todo el tiempo, y es tan fácil de hacer, entonces ¿qué valor tiene? ¿qué fotos merecen la pena? ¿La foto conseguida a base de esfuerzo, preparada, controlada, pre-visualizada? Sí ¿Aquellas artificiales, secas y esmeradas? A veces ¿Es tal vez la foto hecha de improviso, por estar en el sitio y en el momento adecuados? Por supuesto ¿Puede ser una expresión intuitiva? Exactamente. Tal vez sea el resultado de años de buscar, ver, pensar en la fotografía. Definitivamente.

Vale, entonces ¿cómo puedo encontrarle sentido a ese fluir interminable, esa niebla que cubre la vida aquí y ahora? ¿Cómo puedo ver a través de ella? ¿Cómo puedo cruzar esa frontera? ¿Me lanzo a andar por la calle y hago fotos a extraños? ¿hago una fotonovela entre mis amigos? ¿fotografío solo a mis allegados, mi familia, a mi? O quizás debería solo fotografiar paisajes, las rocas, los árboles – ellos no se mueven, ni se quejan, ni te hacen esperar. ¿Las casas antiguas? ¿las casas modernas? ¿Me voy al otro lado del mundo a las zonas de conflicto o a la tienda de la esquina, o ni salgo de mi cuarto? Sí, sí y sí. Esa es la elección por la que estás tan mimado, pero no dejes que te detenga.

Ten cuidado, pero no te quedes atascado – relájate, está en todo y por todas partes. Lo encontrarás y te encontrará a ti, solo empieza, de algún modo, pero: empieza. Sí, pero ¿no debería tener una idea coherente? ¿no debería saber primero lo que estoy haciendo? Eso estaría bien, pero dudo que Robert Frank supiera todo el sentido de lo que hacía cuando comenzó, o igualmente Cindy Sherman o Robert Mapplethorpe o Atget o… así que no deberías esperarlo. Mientras más planeado lo tengas, menos espacio dejarás al azar. Para que el mundo te hable, para que la idea se encuentre a si misma, permitiendo dar lugar a la ambigüedad y a la ambivalencia, que muchas veces son más importantes que la claridad y la certeza. La obra a menudo dice más que lo que sabe el autor.

Vale, pero la fotografía no siempre entra dentro de proyectos con coherencia y organizados, así que a lo mejor necesito vagar libremente por este mundo, sin limitarme, fotografiando lo que sea cuando quiera: el cielo, mis pies, el café, las flores que acabo de ver, mis amigos, mis amantes ¿y tendrá sentido porque todo eso es mi vida? Quizás. Algunas veces funciona, otras es indulgente, pero debe ser tu elección, porque tú eres libre también de ¨no tener sentido¨.

Vale, necesito tiempo para pensar sobre todo esto. Permitirme esa libertad por un tiempo. Un par de años. Quizás no encontraré mi respuesta, pero quizás estaré alrededor de otros que entiendan esta pregunta, que hayan llegado a un punto similar. Quizás comenzaré por el camino equivocado, o por las razones equivocadas – porque me gustaban las cámaras, porque creía que la fotografía sería una opción fácil. Pero me obligaré a intentarlo, entonces quizás me tropiece con algo que cobre sentido para mí, o simplemente sienta que esté bien. Si me concentro en eso, quizás crezca, y de manera modesta e indescriptible comience a cobrar sentido. Como fotografiar a la comunidad Árabe–Americana, como seres humanos con vidas, esperanzas, familias y sentimientos, heterosexuales, homosexuales, jóvenes, viejos, con toda la humanidad que Hollywood nunca les ha dado. O la comunidad negra de New Haven, en la que se hacen charadas teatrales inexplicables, llenas de alegría, que rompen mis ideas preconcebidas en mil pedazos. O los ecos de las instantáneas divertidas-perturbadoras-tristes de mi antiguo novio. O el paisaje anónimo de los suburbios del norte del estado, en la manera en que define las imágenes espectaculares de las que estamos adictos.

O… como las mujeres usamos nuestros cuerpos para mostrar lo que creemos que deberíamos ser.

Y tengo la esperanza de continuar y desarrollarlo, porque merece la pena. Continuar porque importa, y hay muchas otras cosas que no importan: el trabajo para ganar dinero, los encargos editoriales, las fotos de moda. Entonces un día estará lo suficientemente desarrollado para creer que está terminado. Hecho. Y a su manera: una contribución, y todo el esfuerzo y las frustraciones y el tiempo y el dinero desaparecerán. Ha merecido la pena, porque es algo real, que no existía antes de que tú la crearas: una obra que transmite con fuerza y sensibilidad, que habla de este mundo y de los que te rodean en él. ¿No es precioso?

Paul Graham (2009)

Busca la ironía

2011-07-07T20:30:00.001+02:00

Small World (1987-1994), Martin Parr

2011-07-05T13:23:00.000+02:00

'Small World es la diferencia entre la realidad y la mitología de un lugar turístico ", explica Parr, quien ha pasado 20 años centrando su lente implacable en la industria del turismo.

Stockholm (1992), Sweden

Beijing World Park (1997), China

Pattaya (1993), Thailand

Pisa, Italy

Goa, India

The Matterhorn, Switzerland

Kleine Sheidegg, Switzerland

Kleine Scheidegg, Switzerland

Goa, India

The Pyramids, Egypt

Las Vegas

Florence, Italy

The Pantheon, Rome

Kalkan, Turkey

The Acropolis, Athens

Ocean Dome (1996), Miyazaki, Japan

'American Dream' Theme Park (1997), Shanghai, China

Richard Avedon "maquetando" una exposición.

2011-06-06T11:17:00.000+02:00

#acampadaSol

2011-05-18T15:57:00.000+02:00

NO!! a las pensiones vitalicias de los políticos

Nobody expects the #spanishrevolution

La gente no debería temer a sus gobiernos, los gobiernos deberían temer a la gente

¡No nos callaran!

Manos arriba, esto es un atraco

foteros

Nos habéis quitado demasiado!

Violencia es cobrar 600 €

¡Cambio!

¡Toma la calle!

Estas son nuestras armas

Yo no soy esclavo de los políticos

Levántate del sofa, sal a la calle

Joven antisistema

Ya es primavera en Sol

Asamblea

Que no nos engaaaañen!

¡No nos vamos!

Yes, we camp!

Comisión de alimentos

¡Lo llaman democracia, y no lo es!

Joel Sternfeld - American Prospects

2011-05-09T17:35:00.000+02:00

Depósito de agua

2011-05-04T16:17:00.000+02:00

Nikon FM2n + 50 mm f1.4 AIs + Kodak Portra 400 vc

Sí, pensando en los Becher

Chicago, de Stanley Kubrick

2011-05-03T17:50:00.000+02:00

No, no se trata de una película inédita del director. Estas son unas pocas fotografías de Chicago tomadas por Kubrick cuando trabajaba como reportero gráfico para la revista Look, que lo envió allí en el verano de 1949 para fotografiar los contrastes de la ciudad.

Lo vi en Kalasniblog

Cinemagraphs, de Jamie Beck y Kevin Burg

2011-04-27T13:52:00.000+02:00

Visto en Backfocus.es

“algo más que una fotografía pero menos que una película”. Una preciosa "vuelta de tuerca" a los gif animados.

Más en: http://fromme-toyou.tumblr.com/tagged/cinemagraph

Chefchaouen

2011-04-17T01:51:00.000+02:00

Picture Spot

2011-04-15T11:36:00.000+02:00

LOS ANGELES—1982; © Raymond Depardon / Magnum Photos

Xavier Miserachs

2011-04-09T22:42:00.000+02:00

Xavier Miserachs

Contactos. Robert Frank. The Americans

2011-04-01T13:30:00.000+02:00

"Created Equal"... por Mark Laita

2011-03-25T13:41:00.000+01:00

Amish Teenagers-Punk Teenagers 2004-2004

Ballerina-Boxer 2002-1999

Beauty Pageant Contestant-Topless Dancer 2000-2002

Catholic Nuns-Prostitutes 2002-2002

Company President-Janitor 2006-2004

French Chef-Short Order Cook 2006-1999

Gang Member-Mafioso 2006-2006

Homeless Man-Real Estate Developer 2002-2005

Indigent Couple-Wealthy Couple 2004-2004

Lingerie Model-Woman in Girdle 2006-2007

Marine-War Veteran 2002-2004

Motorcycle Gang-Altar Boys-2004-2005

Polygamists-Pimp-2004-2003

Vegetarian-Butcher 1999-2004

http://www.marklaita.com/

Blanco y Negro

2011-03-23T17:08:00.000+01:00

Los clichés fotográficos

2011-03-11T11:39:00.000+01:00

Según Martin Parr, estos son 15 clichés que, a la hora de tomar fotografias, deberiamos evitar si queremos buscar algo de originalidad.

La foto hecha desde arriba a una multitud.
La farola torcida.
El diario personal.
La mirada nostálgica de lugares/personas que van a desaparecer.
El escenario peculiar y de fuerte carga visual (circos, etc.).
La calle.
La foto en blanco y negro con mucho grano.
Los nuevos ricos.
Fotos “poéticas”.
La tipología moderna (catálogos de la vida urbana actual).
El melodrama escenificado.
El retrato formal.
El paisaje panorámico.
Las imágenes con fuerte manipulación digital.
Ruinas.

Lo ví en: Xatakafoto

Bloco da Lama

2011-03-08T19:13:00.000+01:00

Carnaval 2011. Praia do Jabaquara, Paraty, Brasil.

UGA, UGA, RÁ, RÁ... UGA, UGA, RÁ, RÁ

Más info: http://www.blocodalama.com.br

Las Señoras..... ensayando.

2011-02-06T22:25:00.001+01:00

No jugar a la pelota

2011-02-04T13:51:00.000+01:00

Nikon FM2 + Nikkor AIs 50mm f/1.4 + Kodak Portra 400 vc

Geometrías

2011-02-03T17:28:00.000+01:00

Nikon FM2 + Nikkor AIs 50mm f/1.4 + Kodak Portra 400 vc

Colores y números

2011-02-01T15:57:00.000+01:00

Instituto Nacional de Estadistica

Info del codigo de colores en Microsiervos

Dragones y mazmorras

2010-12-30T17:48:00.000+01:00

Elliott Erwitt

2010-12-28T00:30:00.000+01:00

http://www.elliotterwitt.com/lang/es/index.html

La importancia del "nombre"

2010-12-27T16:03:00.000+01:00

Un hombre mira el cartel indicativo de la obra 'Stephanie Seymour, Model, New York City, 1992' de Richard Avedon.
REUTERS/ Philippe Wojazer

Mensajes

2010-12-26T16:15:00.000+01:00

Los mercados al acecho

2010-12-23T14:05:00.000+01:00

Cenas de empresa

2010-12-22T16:15:00.000+01:00

NEW YORK CITY—At an office party, 1966.

Grouchomarxista!

2010-12-22T00:55:00.004+01:00

Fumables inofensivos

2010-12-21T00:08:00.000+01:00

Las Señoras @ Wurlitzer Ballroom 11-12-2010

2010-12-16T15:03:00.004+01:00

Las Señoras

Francia 1968/2010

2010-10-19T17:34:00.006+02:00

Octubre 2010. Francoise Mori / AP

Mayo 1968. Marc Riboud

Ya habia aparecido anteriormente Marc Riboud por este blog, tambien por otra imagen "icónica": http://rober79.blogspot.com/2009/05/fotos-que-crearon-escuela.html

Es uno de mis fotógrafos preferidos, "...photography has always been a passion for me, a passion closer to an obsession".

No dejeis de daros una vueltecilla por su web:

http://www.marcriboud.com/

Arte Salvado

2010-10-17T00:33:00.001+02:00

Absolut Phone

2010-09-09T18:24:00.003+02:00

La primera cámara digital

2010-08-27T11:40:00.002+02:00

La creó Kodak.... y era de cassette.

Según wikipedia:

La primera cámara digital registrada fue desarrollada por la empresa Kodak, que encargó la construcción de un prototipo al ingeniero Steven J. Sasson en 1975. Esta cámara usaba los entonces nuevos sensores CCD desarrollados por Fairchild Semiconductor en 1973. Su trabajo dio como fruto una cámara de aproximadamente 4 kg. y que hacía fotos en blanco y negro con una resolución de 0,01 megapíxeles. Utilizó los novedosos chips de estado sólido del CCD. La cámara fotográfica registraba las imágenes en una cinta de cassette y tardó 23 segundos en capturar su primera imagen, en diciembre de 1975. Este prototipo de cámara fotográfica era un ejercicio técnico, no previsto para la producción.

Ellen von Unwerth: Revenge

2010-08-08T02:11:00.004+02:00

Upstairs

2010-08-06T13:04:00.002+02:00

Convexo

2010-08-05T14:11:00.002+02:00

Plaza Mayor

2010-07-29T21:44:00.002+02:00

El encanto de hacer fotos...

2010-04-22T21:32:00.003+02:00

...y verlas por primera vez semanas después, casi sin acordarte de lo que había en ese carrete, sin saber lo que te vas a encontrar.

Y la putada de no poder repetir las que quedaron mal expuestas o desenfocadas.

Viva lo analógico, viva lo digital.

BE STUPID!

2010-02-11T13:48:00.008+01:00

Campaña de la agencia Anomaly para Diesel.

Main Title

2010-02-09T15:13:00.026+01:00

Aquí muchas más:

The Movie Title Stills Collection

Swinging London, por Frank Habicht

2009-12-15T11:20:00.005+01:00

Frank Habicht

Vivian Maier

2009-11-24T15:38:00.011+01:00

Leo en Street Photo (web muy recomendable) la historia de Vivian Maier, o más bien, unos pocos detalles que se conocen sobre ella.

Se trata de una desconocida (hasta ahora) fotógrafa cuya obra fue encontrada por casualidad por John Maloof, cuando, tras comprar un viejo mueble en una subasta, se encontró en su interior con 40.000 negativos en formato medio, clasificados en sobres con el nombre de Vivian Maier, así como numerosos rollos de pelicula todavia sin revelar. El propio Maloof se propuso, un tiempo después de la sorprendente adquisición, investigar para recabar más detalles sobre la vida de esta misteriosa fotógrafa, al tiempo que dar a conocer sus fotografías. Por desgracia, cuando iniciaba ese proyecto, se encontró con una esquela que informaba de la muerte de Vivian tan solo unos días antes, por lo que no llego a conocerla personalmente. Aun así, a través de personas que habían tratado con ella en algún momento fue conociendo más detalles, como que era una inmigrante francesa que llego a Estados Unidos a pricipios de los 30s y, "she was not Jewish but a Catholic, or as they said, an anti-Catholic. She was a Socialist, a Feminist, a movie critic, and a tell-it-like-it-is type of person. She learned English by going to theaters, which she loved. She wore a men's jacket, men's shoes and a large hat most of the time. She was constantly taking pictures, which she didn't show anyone."

Aquí lo cuenta y muestra algunas de sus fotos, centradas principalmente en personas anónimas de la vida diaria de Chicago y Nueva York, con un estilo que me ha recordado a Walker Evans.

Vivian Maier - Her Discovered Work

Terry Richardson y el calendario Pirelli. Puro arte ;)

2009-11-20T14:37:00.022+01:00

¿Que ocurre si encargas la realización del calendario Pirelli 2010 a Terry Richardson?
Pues, según el presidente de Pirelli, consigues "el calendario más bello hecho jamas". Igual esto es un poco exagerado pero.... ¡YO QUIERO UNO!

Ahí van unas cuantas fotos del making-off robadas de Publico.es, aunque llevan desde agosto circulando.
(seguro que esto aumenta un montón las visitas al blog)

A veces.... también hago fotos interesantes.

2009-11-17T01:00:00.006+01:00

Lisboa - FM2

2009-11-12T00:59:00.005+01:00

Mientras termino de procesar los cientos de raw que hice con la reflex digital, ahí van unas cuantas de la FM2(n) + nikkor 50mm 1.4 AIs. Las de color son revelado cruzado con un carrete chachero de diapos a 200ASA y las de blanco y negro las tire con Rollei Retro400.

Este es el juguete...

Y estas las fotos...

Martes Fotográfico en el Tupperware.

2009-09-15T12:08:00.003+02:00

Tres buenas razones (unidas en una sola) para salir un martes:
- Proyecciones de fotografías
- Música
- Cerveza y/o copas.

Hoy:
Juan Pérez-Fajardo
y
Mick Rock

Juanita y los Feos.

2009-09-11T12:56:00.003+02:00

Ahí van alguna de las pocas fotos que he podido "salvar" del concierto en el Wurlitzer.

Me apetecía probar con el 50mm F1.4 que tengo para la FM2 pero montado en la digital, y poner un Nikkor 50mm F1.4 AIs en la D60 supone no tener exposímetro, ni autofoco, así que hice un montón de fotos desenfocadas. Muy desenfocadas.

Con la exposición no hay mucho problema, basta con el sistema "prueba-error" y tirar en RAW por si hay que ajustarla después. Además, no necesite pasar de ISO 400.

Pero enfocar "a ojo", sin aviso de confirmación, ni pantalla de enfoque, con poca luz, la gente moviendose y con esas aperturas es imposible. Solo quedaron bien estas:

Voltron Star Shooter. (Cámara/Transformer)

2009-09-04T00:26:00.007+02:00

Una cámara transformer!!!! Es genial. Con lo que me gustaban los dibujos de Transformers de pequeño.
Aunque plegado parece una SLR o una tipo Holga realmente la cámara en sí es una de 110, las minicámaras de cartucho rollo espía, y el objetivo grande es de pega.

Quiero uno, quiero uno, quiero uno!!!!

http://www.camerapedia.org/wiki/Voltron_Starshooter_110

Y aprovechando el tema Transformers..... unas fotillos de Megan Fox , je je je

Mahou.

2009-08-11T10:33:00.000+02:00

Parecidos Razonables

2009-07-29T13:18:00.004+02:00

Echando un vistacillo a http://todayspictures.slate.com (os la recomiendo) me he encontrado con esta foto de Bruno Barbey, de la agencia Magnum...

... y me he acordado que tengo una parecida del mismo sitio...

... pero claro, hay miles de este sitio... solo hay que darse una vuelta por flickr. Bueno, realmente, hay miles y miles de fotos.... de cualquier sitio, no hay más que gente con camaras por todas partes, somos una plaga.

René Maltete: El fotógrafo humanocómico.

2009-07-21T17:30:00.008+02:00

Visto en: Historias con Historia

Más aquí: http://rene.maltete.com/main.php

Tormenta de verano

2009-07-07T23:19:00.001+02:00

Consejos útiles para fotógrafos (Ivars Gravlejs)

2009-07-01T16:36:00.023+02:00

Y para el post 100:

78 consejos a tener en cuenta a la hora de hacer fotos, ilustrados con sus respectivos ejemplos y mucho humor. Proyecto de Ivars Gravlejs.

(Visto en: http://fotomaf.tumblr.com/)

No puedo evitarlo...

2009-06-30T09:37:00.007+02:00

Por cierto, este es el post 100.

(ahora tambien estoy por aquí: http://enmiburbuja.tumblr.com/)

Esperando a Capa

2009-06-24T23:23:00.003+02:00